Plener malarski online

Podstawy malarstwa akrylowego dla początkujących – plener jest dla osób które dopiero zaczynają swoją przygodę z malowaniem, oraz dla tych którzy szukają inspiracji oraz wskazówek do dalszego malarskiego rozwoju.

Wszystko, co musisz wiedzieć
o kolorach jesieni

Dowiesz się jak mieszać, łączyć i nakładać kolory, żeby pokazać światło, strukturę i głębię.

Jesień jest chyba najlepszą porą roku do rozmowy o kolorze. Obok ciepłych czerwieni pojawiają się fiolety, pomarańcze spotykają się z błękitami, zielenie stają się bardziej przygaszone, a mgła potrafi zupełnie zmienić kolory lasu. I właśnie kolor będzie głównym bohaterem tego pleneru. Będziemy mieszać, zestawiać i nakładać kolory na różne sposoby. Zobaczymy, jak za pomocą farby pokazać błyszczącą skórkę owocu, zupełnie inną strukturę grzyba, a później miękką, prawie przezroczystą mgłę.

Chcę Ci pokazać, jak wiele możemy zrobić właśnie kolorem. Jak zbudować nim kształt, pokazać światło, stworzyć fakturę, oddalić fragment pejzażu albo wydobyć coś na pierwszy plan. Będziemy się tego uczyć na trzech bardzo różnych jesiennych motywach: owocach dzikiej róży, koźlarzach pomarańczowych oraz zamglonym jesiennym lesie.

Malujemy i uczymy się razem przez dwa tygodnie. W tym czasie są 3 duże spotkania online o charakterze praktycznym. Służą malowaniu i rozwiązywaniu problemów malarskich oraz krótkiemu omówieniu powstałych prac.

DOWIEDZ SIĘ WIĘCEJ

Jeden plener, trzy tematy i trzy różne zadania dla koloru. Przy owocach dzikiej róży będziemy szukać czerwieni, pomarańczy i fioletów oraz kolorów ukrytych w cieniu. Zobaczymy, jak za pomocą koloru, światła i cienia zbudować kształt owocu i jak namalować bliki, dzięki którym skórka zacznie wyglądać na błyszczącą.

Przy koźlarzach pomarańczowych kolor pomoże nam stworzyć naturalną, nieregularną strukturę kapelusza i nóżki. Zamiast malować każdy drobiazg, będziemy szukać odpowiednich odcieni, gęstości farby i sposobu jej nakładania.

Przy jesiennym lesie kolor stanie się delikatniejszy. Będziemy pracować walorem (tym, jak jasny albo ciemny jest kolor), chłodniejszymi i bardziej przygaszonymi odcieniami oraz laserunkiem (cienką, przezroczystą warstwą farby), żeby stworzyć mgłę, powietrze i głębię.

Czego nauczysz się podczas całego pleneru?

Ten plener będzie przede wszystkim praktyczną nauką koloru. Na trzech różnych jesiennych motywach zobaczysz, jak mieszać i łączyć barwy oraz jak wykorzystywać je do budowania kształtu, światła, struktury i przestrzeni. Te umiejętności przydadzą Ci się nie tylko podczas malowania dzikiej róży, grzybów czy jesiennego lasu. Będziesz mogła wykorzystać je później w wielu innych obrazach – wszędzie tam, gdzie kolorem chcesz pokazać światło, formę, fakturę albo przestrzeń.

Z

mieszać jesienne kolory i tworzyć własne odcienie,

Z

rozpoznawać, kiedy kolor warto ocieplić, ochłodzić, rozjaśnić albo przygasić,

Z

łączyć kolory tak, żeby zachowały świeżość i nie zamieniały się w przypadkowe, brudne odcienie,

Z

budować kolorem kształt, światło i cień,

Z

dobierać gęstość farby do efektu, który chcesz uzyskać,

Z

tworzyć różne struktury – od błyszczącej skórki owocu po nieregularną powierzchnię grzyba,

Z

wykorzystywać kolor, walor oraz temperaturę barw do tworzenia głębi,

Z

malować lekką, subtelną mgłę i miękkie przejścia pomiędzy planami.

Co będziemy malować?

Termin: 20 października, 26 października i 6 listopada godz. 19.00, 

Opieka merytoryczna i mentorska trwa cały czas
od 20 października do 6 listopada

✿ 20 października 2026 (wtorek, 19.00)

✿ 26 października 2026 (poniedziałek, 19.00)

✿ 6 listopada 2026 (piątek, 19.00)

Plener malarski trwa pełne dwa tygodnie, podczas których uczestnicy będą mieli okazję doskonalić swoje umiejętności pod okiem mentora. W ramach programu zaplanowane są trzy spotkania na żywo, poświęcone praktycznym ćwiczeniom oraz analizie prac uczestników.

20 października 2026 (wtorek, 19.00)

Kolor, który buduje kształt i strukturę – owoce dzikiej róży i koźlarze pomarańczowe.
Podczas pierwszego spotkania namalujemy dwie prace.

Zaczniemy od owoców dzikiej róży.

Przyjrzymy się czerwieniom i sprawdzimy, ile różnych kolorów można w nich naprawdę znaleźć. Będziemy mieszać odcienie, ocieplać je i ochładzać oraz obserwować, jak zmienia się kolor w świetle i w cieniu. Pokażę Ci również, jak ważna jest gęstość farby. Inaczej możemy położyć kolor w cieniu, inaczej w świetle, a jeszcze inaczej tam, gdzie chcemy uzyskać mocny blik. W ten sposób owoc zacznie nabierać objętości i blasku. Będziemy pracować również techniką mokre na suche, czyli nakładać świeżą farbę na wyschniętą już warstwę.

Następnie namalujemy koźlarze pomarańczowe – osiniaki.

Tutaj kolor będzie miał inne zadanie. Za jego pomocą będziemy budować strukturę kapelusza i nóżki oraz szukać naturalnych przejść między rudościami, brązami, beżami i chłodniejszymi odcieniami. Wykorzystamy suchy pędzel (malowanie pędzlem z bardzo małą ilością farby). Dzięki niemu możemy uzyskać ciekawą, nieregularną fakturę bez malowania każdego drobiazgu.

Podczas pierwszego spotkania nauczysz się:

  • mieszać naturalne jesienne czerwienie,
  • pomarańcze, rudości i brązy,
  • ocieplać i ochładzać kolor,
  • budować kolorem kształt i objętość owocu,
  • dobierać gęstość farby do światła, cienia i najmocniejszych blików,
  • malować blask i świetlne refleksy,
  • nakładać kolejne kolory techniką mokre na suche,
  • budować naturalną strukturę grzyba za pomocą koloru i suchego pędzla.

26 października 2026 (poniedziałek, 19.00)

Kolor, który tworzy przestrzeń – mgła w jesiennym lesie

Drugie spotkanie rozpoczniemy od omówienia prac powstałych po pierwszym dniu pleneru. Przyjrzymy się przede wszystkim kolorom. Zobaczymy, gdzie udało się zbudować nimi formę i światło, gdzie przydałaby się większa różnica między jasnym a ciemnym miejscem, a gdzie warto uspokoić lub zmienić odcień.

Potem przejdziemy do trzeciej pracy – mgły w jesiennym lesie.

Tutaj kolor będzie miał zupełnie inne zadanie.
Będziemy szukać delikatnych błękitów, fioletów, szarości i przygaszonych jesiennych odcieni. Zobaczymy, jak kolory zmieniają się wraz z odległością i jak sprawić, żeby jedne drzewa wydawały się blisko, a inne stopniowo znikały we mgle. Dużo uwagi poświęcimy walorowi (temu, jak jasny albo ciemny jest kolor). Odpowiednie różnice między jasnymi i ciemnymi miejscami pomogą nam stworzyć przestrzeń bez malowania mnóstwa szczegółów. Wykorzystamy także laserunek (cienką, przezroczystą warstwę farby). Zobaczymy, jak nakładać kolor warstwami i za pomocą transparentnej farby zmieniać to, co już znajduje się na obrazie.

Podczas drugiego spotkania nauczysz się:

  • dobierać kolory do mgły, żeby nie była po prostu biała lub szara,
  • mieszać subtelne błękity, fiolety, szarości i przygaszone jesienne barwy,
  • zmieniać kolor wraz z odległością i tworzyć wrażenie głębi,
  • wykorzystać walor do oddzielenia pierwszego, drugiego i dalszego planu,
  • tworzyć wrażenie powietrza i przestrzeni,
  • wykonywać laserunki i nakładać cienkie, przezroczyste warstwy koloru,
  • tworzyć miękkie przejścia bez ostrych granic.

6 listopada 2026 (piątek, 19.00)

Omówienie prac i podsumowanie pleneru

Ostatnie spotkanie poświęcimy przede wszystkim Waszym pracom. Omówię obrazy powstałe podczas pleneru. Przyjrzymy się temu, jak zadziałał kolor: czy udało się nim zbudować kształt, pokazać światło i strukturę, jak współgrają ze sobą ciepłe i chłodne odcienie oraz czy w pejzażu pojawiło się wrażenie głębi. Porozmawiamy również o tym, co sprawiało największą trudność podczas mieszania i łączenia kolorów oraz na co warto zwrócić uwagę przy kolejnych obrazach.

 Od 20 października do 6 listopada 2026

Uczestnicy będą pozostawali pod moją merytoryczną i mentorską opieką – otrzymają wsparcie na każdym etapie procesu twórczego, będą mogli rozwijać swoje umiejętności w sposób świadomy i systematyczny.

Nasze spotkania to: praktyczne ćwiczenia, opieka mentorska, konkretna i praktyczna wiedza, proste i łatwe wskazówki, które możesz od razu wykorzystać.

3 duże spotkania w grupie na Facebooku,

2 tygodniowa opieka mentorska,

wspólne tworzenie,

możliwość zdobywania nowych umiejętności,

możliwość skonsultowania postępów,

okazja na najlepsze bonusy w postaci kodów rabatowych na kursy, warsztaty i wydarzenia,

powstaną trzy prace w formacie A4 – każda w innym świetle, każda z innym nastrojem. Pełne koloru, powietrza i Twojego własnego malarskiego śladu.

Poznasz następujące techniki malarskie:

mokre na suche

laserunek

suchy pędzel

Czego się nauczysz na plenerze:

Owoce dzikiej róży

Będziemy ćwiczyć kolor, kształt, światło i błyszczące refleksy.

Koźlarze pomarańczowe

Skupimy się na strukturze, naturalnych odcieniach i sposobie nakładania farby.

Jesienny las we mgle

Poćwiczymy subtelne przejścia, głębię, walor i laserunki.

Kupując PAKIET NR 2 otrzymujesz DODATKOWO dostęp do kursu online: „Jesień w sadzie” 

Zatrzymamy jesień w jej najbardziej miękkim i nostalgicznym momencie – poprzez światło, kolor i spokojne tempo natury. Wyobraź sobie jabłoń pachnącą słońcem, której liście połyskują złotem, a w trawie błyszczą czerwone owoce. W tle stoi stary drewniany dom – cichy świadek wielu jesieni, wprowadzający do obrazu nutę historii i ciepła.

  • 3 obszerne lekcje malowania + lekcja bonusowa
  • Namalujesz farbami akrylowymi obraz w formacie 30/40 cm
Zacznij

Kupując PAKIET NR 3 otrzymujesz DODATKOWO dostęp do Kursu online „Jesień w sadzie ” i „Światło w cieniu świerków”.

Ciemny świerkowy las, w którym nagle otwiera się okno światła – złote promienie słońca przecinają mrok i rozświetlają mech oraz rośliny w poszyciu. Gra cieni i blasków, tajemniczość i ukojenie – to właśnie zatrzymamy na płótnie.

Nie musisz iść do lasu, by to przeżyć – podczas warsztatów zabiorę Cię w sam środek leśnej ciszy, gdzie światło i cień tworzą niezwykłą opowieść.

  • Namalujesz farbami akrylowymi obraz w formacie 30/40 cm lub 40/50 cm.
  • Kurs trwa trzy godziny i jest podzielony na 3 lekcje w formie nagrań video.
Zacznij

Opinie uczestników

Byłam wielokrotnie. Na plenerze jest wspaniała atmosfera. Uczestnicy wspierają się i motywują, podobnie prowadząca. To mój dwudziesty któryś plener. Gorąco polecam.

Małgorzata

Ja byłam na niejednym plenerze. Maluje się z wielką przyjemnością, Kasia tłumaczy, jak krowie na rowie, więc nie ma szans, żeby nie namalować obrazu. Atmosfera jest super, dużo wiedzy i radości.

Ewa

Plenery są cudowne! Ogrom wiedzy, można naprawdę wiele się nauczyć. Maluje z Kasią półtora roku i już pojutrze mam mówi pierwszy wernisaż, dziękuję Kasiu

Ewelina

Plenery napędzają mnie do pracy, ale tez dużo się uczę.

Ula

Na plenerach malarskich z Kasią powstają piękne i samodzielne prace.

Ewa

Polecam Kasi plenery malarskie. Dużo można się nauczyś. Kasia pokazuje zagadnienia jak coś namalować.

Beata

Ja byłam i bardzo polecam, można dużo się nauczyć. Kasia świetnie tłumaczy i pokazuje krok po kroku.

Beata

Kasia prowadzi niemal za rączkę. Ja uczestniczyłam w kilku plenerach. Grupa bardzo wspierająca.

Beata

Polecam z całego serca. mnóstwo wiedzy i cudowna atmosfera

Irena

Kasiu jeszcze raz dziękuję ci za nasze spotkania na indywidualnych lekcjach nauki malowania.

Było mi bardzo miło uczestniczyć z tobą na twoich wykładach ze mną. Będę korzystać z twojej wiedzy na inne tematy o malarstwie. Jesteś wspaniałą wykładowczynią przekazujesz swoją wiedzę na temat malarstwa w bardzo miły i zrozumiały sposób. Brakuje mi naszych spotkań o poranku w poniedziałki. Niebawem zgłoszę się do ciebie na indywidualne lekcje, myślę o postaciach i tym podobne.

Z mojej strony ja mogę tylko polecić indywidualną naukę malarstwa z Kasią. Moja wiedza o sztuce malarstwa zrobiła wielki krok do przodu a zasób wiedzy o zasób wiedzy o malarstwie. Pozdrawiam serdecznie życzę wspaniałego twórczego i nie tylko weekendu.

Zofia

Kasiu chcę ci podziękować bo mnie obudziłaś z letargu i dzięki twoim webinarom kursom i innym spotkaniom znów tworzę maluję i jestem szczęśliwa, bo wychodzi mi lepiej niż się spodziewałam po latach zastoju. Nawet moja córka to zauważyła.

Serdecznie ci dziękuję to co robisz z ogromnej pasji do malarstwa zaraża wszystkich wokół. Czuję się prowadzona przez ciebie za rękę i dlatego odważyłam się wrócić do malarstwa.

Teraz wreszcie czuję, że oddycham pełną piersią. Tęskniłam za tym ale gdzieś po drodze zgubiłam swoje marzenia. Dziś znów robię to co kocham, jeszcze raz ci dziękuję.

Irmina

Kim jestem?

Nazywam się Katarzyna Kostrzeba i jestem malarką. Maluję to, co kocham i widzę wokół siebie. Moją wielką Inspiracją jest przyroda Podlasia, która mnie otacza.
Tworzę głównie portrety i krajobrazy, na których królują wiejskie i sielskie klimaty. Maluję kwiaty, zwierzęta i ludzi.
Od lat uczę innych, jak malować z miłością i cierpliwością, jak nie zgubić weny i jak ją odzyskać, żeby móc prowadzić twórcze życie i realizować własne pasje. Pokazuję kursantom, jak wiele można osiągnąć bez wykształcenia plastycznego.
Prowadzę warsztaty malarstwa i rysunku online.

 

Moją siłą jest spokój, dlatego podczas kursów wszystko bardzo dokładnie tłumaczę i pokazuję krok po kroku. Jest to czas na niespieszne malowanie bez pośpiechu, bo nasze lekcje mają mieć wymiar nie tylko praktyczny, ale i relaksacyjny.

Odpowiedzi na najczęstsze pytania

Czy otrzymam fakturę?

Tak, w momencie zakupu podaj dane firmy, aby otrzymać fakturę.

Zakupiłam plener malarski online i co dalej?

Po zakupie otrzymasz od razu maila z linkiem do grupy online dla kursantów na Facebooku. 

Podaj wówczas maila, ktorego użyłaś przy zakupie.