Kurs online 

"Artysta amator w internecie"

Jak pokazać swoje obrazy, znaleźć odbiorców i zacząć zarabiać

Malujesz coraz więcej. Obrazy zaczynają zajmować ściany, półki, szafy… Rodzina już została obdarowana, znajomi też. I gdzieś z tyłu głowy pojawia się myśl:
„Może zacznę pokazywać swoje obrazy szerszej publiczności? A może nawet spróbuję je sprzedawać?”
Tylko jak to zrobić?

Słyszałaś kiedyś zdanie: „Jeśli nie ma Cię na Facebooku, to nie istniejesz”? Jest w nim trochę prawdy. Ogromna liczba osób zaczyna dzień od zaglądania do mediów społecznościowych. W internecie szukamy inspiracji, oglądamy rzeczy, które nam się podobają, poznajemy nowych ludzi i coraz częściej właśnie tam robimy zakupy.

To dobra wiadomość dla nas, artystów amatorów. Bo obraz jest czymś, co można pięknie pokazać w internecie. Tylko nie wystarczy zrobić zdjęcia, wrzucić je na Facebooka i czekać, aż ktoś zapyta: „Ile kosztuje?”. Warto wiedzieć co pokazywać, jak często, gdzie i w jaki sposób, żeby nasze obrazy miały szansę dotrzeć do ludzi.
I właśnie o tym jest ten kurs.

DOWIEDZ SIĘ WIĘCEJ

CO DOKŁADNIE ZNAJDZIESZ W TYM KURSIE?

🖌️ Ponad 4 godziny praktycznej wiedzy – 3 obszerne lekcje wideo, które przeprowadzą Cię krok po kroku przez proces budowania pewności siebie jako artystki.

🖌️ Ekskluzywna grupa wsparcia na Facebooku – bezpieczna przestrzeń do wymiany doświadczeń, zadawania pytań i czerpania motywacji od innych twórczyń.

🖌️ Dodatkowe materiały szkoleniowe – praktyczne pliki i pomoce do pobrania bezpośrednio w grupie.

🖌️ 5 autorskich kart pracy (PDF) – to nie kolejne bezużyteczne pliki, które utoną w folderze na Twoim komputerze. To konkretne ćwiczenia nakierowane na głęboką pracę własną.

Dlaczego praca z 5 kartami pracy jest tu tak kluczowa?

Sprzedaż Twojego obrazu nie zaczyna się w momencie, gdy ktoś pyta: „Ile to kosztuje?”. Zaczyna się w Twojej głowie – od tego, jak sama myślisz o swoim malarstwie.

Przerobienie dostarczonych materiałów pomoże Ci:

Zmienić perspektywę i w końcu dostrzec realną wartość własnej twórczości.

Odetchnąć z ulgą i przestać ciągle porównywać swoje prace z innymi artystami.

Z przełamaniem barier i dumą mówić o tym, że malujesz.

Odważniej pokazywać swoje dzieła światu i bez stresu, ze spokojem podawać ich cenę.

Czego dowiesz się podczas kursu?
Porozmawiamy przede wszystkim o Facebooku i Instagramie – bez komplikowania i trudnych określeń.

Omówimy jak dokładnie wycenić swój obraz i co brać pod uwagę podczas wyceny.

Pokażę Ci między innymi:

Z

gdzie najlepiej prezentować swoje obrazy,

Z

czym różni się Facebook od Instagrama i jak z nich korzystać,

Z

co publikować, kiedy wydaje Ci się, że nie masz nic ciekawego do pokazania,

Z

jak często publikować,

Z

jak robić i wybierać zdjęcia swoich prac,

Z

czy warto pokazywać wszystkie obrazy,

Z

jak prezentować nie tylko gotowy obraz, ale również proces jego powstawania,

Z

co pisać przy zdjęciu obrazu,

Z

jak zwiększyć szansę, że Twoje publikacje zobaczy więcej osób,

Z

jak docierać do ludzi, których naprawdę może zainteresować Twoja twórczość,

Z

jak tworzyć wokół siebie społeczność,

Z

jak pokazywać siebie jako artystę amatora,

Z

jak zacząć sprzedawać obrazy przez internet,

Z

jak mówić o cenie i sprzedaży bez poczucia, że komuś coś wciskasz,

Z

jak radzić sobie z krytyką i nieprzyjemnymi komentarzami.

Nie musisz znać wszystkich możliwości Facebooka i Instagrama. Nie musisz też spędzać w internecie połowy dnia.

Chodzi o to, żebyś wiedziała, co warto robić i po co to robisz.

Nie musisz udawać zawodowego artysty.

To dla mnie bardzo ważne.

  • Możesz być artystą amatorem i tworzyć piękne, wartościowe obrazy.
  • Możesz malować dla przyjemności i jednocześnie sprzedawać swoje prace.
  • Możesz nie mieć wykształcenia artystycznego, wystaw w wielkich galeriach ani kilkudziesięciu lat doświadczenia.
  • Nie musisz nikogo udawać.
  • Możesz po prostu pokazywać swoją twórczość, opowiadać o niej po swojemu i znaleźć ludzi, którzy spojrzą na Twój obraz i pomyślą:
    „Chciałabym mieć go u siebie.”
  • Po tym kursie będziesz wiedziała nie tylko jak pokazywać swoje obrazy w internecie, ale również jak robić to z większą swobodą i pewnością siebie.
    Bez udawania kogoś, kim nie jesteś. Po prostu po swojemu.

AI DLA ARTYSTÓW

JAK OSZCZĘDZAĆ CZAS I NIE TRACIĆ WENY?

W kursie zaprzyjaźnimy się też ze sztuczną inteligencją.

Pokażę Ci trzy proste narzędzia AI, które mogą ułatwić artyście życie w internecie. Zobaczysz, jak wykorzystać je do tworzenia pomysłów i treści do publikacji, a także do przygotowywania ciekawych grafik. Nie chodzi o to, żeby sztuczna inteligencja tworzyła za Ciebie – ma być pomocnikiem, który oszczędza Twój czas i podpowiada wtedy, kiedy brakuje Ci pomysłu.

A CO, JEŚLI MASZ WIEDZĘ, ALE NADAL BOISZ SIĘ NACISNĄĆ „OPUBLIKUJ”?

Bo można wiedzieć, jak zrobić zdjęcie, co napisać i kiedy opublikować post, a mimo to nadal bać się nacisnąć „Opublikuj”.

Możesz pomyśleć:

„Kim ja jestem, żeby nazywać siebie artystką?”

„Przecież inni malują lepiej.”

„Kto zapłaci za mój obraz?”

„A co, jeśli ktoś mnie wyśmieje?”

„Nie mogę tyle za niego wziąć…”

Dlatego przygotowałam dla Ciebie 5 dedykowanych kart pracy do pobrania. To nie jest kolejny bezużyteczny dodatek, który zapiszesz na komputerze i o nim zapomnisz – to przemyślane narzędzie stworzone po to, by pomóc Ci realnie przepracować te wątpliwości i w końcu z dumą pokazać swoją twórczość.

Opinie uczestników

Kurs malowania portretu to dla mnie nowe wyzwanie. Jeszcze parę tygodni temu w ogóle o tym nie marzyłam, ponieważ było to poza zakresem moich umiejętności. Zawsze powtarzałam: pejzaż, kwiaty, martwa natura itp. tylko nie portret. Nie podałam – to dla mistrzów malarstwa. Długo zastanawiałam się czy zapisać się na warsztaty. Ale pojawiła się Mentorka Kasia i natchnęła we mnie ducha walki… no i spróbowałam. Nie żałuję… .
W zaledwie w miesiąc można postawić pierwsze kroki i namalować portret, który ma znaki rozpoznawalności twarzy osoby, którą malujemy – to niesamowite. Farbami olejnymi dotychczas nie malowałam stwierdzam, że do malowania portretu są wręcz idealne. Na warsztatach nauczyłam się dotychczas nieznanej mi techniki szkicowania, mieszania kolorów oraz zwracania uwagi na szczegóły istotne przy malowaniu portretu.
Warsztaty były prowadzone przez Kasię bardzo profesjonalnie i zrozumiale w przyjaznej, domowej atmosferze.
Kasiu dzięki Tobie malujemy portrety. Teraz tylko musimy trenować. Dziękuję za to, że Jesteś i Będziesz. To wspaniały czas!😀

Małgorzata, 56 lat, pracownik administracji państwowej

Kasiu chcę ci podziękować bo mnie obudziłaś z letargu i dzięki twoim webinarom, kursom i innym spotkaniom znów tworzę maluję i jestem szczęśliwa, bo wychodzi mi lepiej niż się spodziewałam po latach zastoju. Nawet moja córka to zauważyła. Serdecznie Ci dziękuję. To co robisz z ogromnej pasji do malarstwa, zaraża wszystkich wokół. Czuję się prowadzona przez Ciebie za rękę i dlatego odważyłam się wrócić do malarstwa. Teraz wreszcie czuję, że oddycham pełną piersią. Tęskniłam za tym, ale gdzieś po drodze zgubiłam swoje marzenia. Dziś znów robię to co kocham. Jeszcze raz Ci dziękuję.

Irmina

Naprawdę warto posłuchać, zobaczyć. Wiele ciekawych uwag, a przede wszystkim miła atmosfera, która zachęca do malowania. Są w grupie osoby które dopiero wkraczają w przygodę z malowaniem zarówno młodzi jak i starsi, wszyscy rozwijają swą twórczość. Dziękuję

Anna

Dzięki temu, że znalazłam Ciebie, zaczęłam inaczej traktować moją pasję. Wykupiłam kursy i zaczęłam próbować malować trudniejsze elementy w malarstwie, bardzo dużo pomogły mi Twoje Kasiu informacje. Teraz zupełnie inaczej patrzę na moje prace. Ten rok jest dla mnie wyjątkowy.

Bożena

Kim jestem?

Nazywam się Katarzyna Kostrzeba i jestem malarką. Maluję to, co kocham i widzę wokół siebie. Moją wielką Inspiracją jest przyroda Podlasia, która mnie otacza.
Tworzę głównie portrety i krajobrazy, na których królują wiejskie i sielskie klimaty. Maluję kwiaty, zwierzęta i ludzi.
Od lat uczę innych, jak malować z miłością i cierpliwością, jak nie zgubić weny i jak ją odzyskać, żeby móc prowadzić twórcze życie i realizować własne pasje. Pokazuję kursantom, jak wiele można osiągnąć bez wykształcenia plastycznego.
Prowadzę warsztaty malarstwa i rysunku online.

 

Moją siłą jest spokój, dlatego podczas kursów wszystko bardzo dokładnie tłumaczę i pokazuję krok po kroku. Jest to czas na niespieszne malowanie bez pośpiechu, bo nasze lekcje mają mieć wymiar nie tylko praktyczny, ale i relaksacyjny.

Odpowiedzi na najczęstsze pytania

Czy otrzymam fakturę?

Tak, w momencie zakupu podaj dane firmy, aby otrzymać fakturę.

Zakupiłam kurs online i co dalej?

Po zakupie otrzymasz od razu maila z linkiem do grupy online dla kursantów na Facebooku. 

Podaj wówczas maila, ktorego użyłaś przy zakupie.